Le château ambulant

Titre original : Hauru no ugoku shiro (ハウルの動く城)

Titres alternatifs : Le château ambulant, Howl no Ugoku Shiro

Pays : Japon

Format : film

Réalisateur : Hayao Miyazaki

Compositeur : Joe Hisaishi

Durée : 1h58

Année : 2004

Studio : Ghibli

Genre : Aventure, fantastique, romance, guerre

Le château ambulant est tiré du roman fantastique Le château de Hurle (1986).        Il a été écrit par l’auteur britannique Dianna Wynne Jone.

Sophie est une jeune fille simple, qui travaille dans la boutique de chapeaux de sa mère. Un jour, alors qu’elle va rendre visite à une de ses sœurs, elle fait la connaissance de Hauru, jeune sorcier habitant le château ambulant.
Mais leur rencontre ne passe pas inaperçue et n’est pas du goût de la Sorcière des Landes qui convoite depuis longtemps le coeur de Hauru. Cette dernière jette donc un sort à sophie pour se venger. Celle-ci se voit transformée en une vieille dame de 90 ans…
En colère et ne sachant trop que faire, Sophie part alors dans les Landes. Là, grâce à sa rencontre inopinée avec un épouvantail, qu’elle surnomme « Navet », elle atterrit dans LE château ambulant de Hauru…

Le château ambulant, encore un magnifique chef d’œuvre réalisé par Miyazaki.

Ce dernier s’inspire du roman de Dianna Wynne Jones et le transpose dans son univers qui lui est propre, toujours à mi-chemin entre la réalité et le fantastique.

Ici c’est un monde peuplé de démons, de sorciers et de sortilèges. Dans un pays en guerre même si celle-ci reste en deuxième plan.

Dans cet opus Miyazaki à travers magie et poésie, met plus le doigt sur le courage, la détermination, le contrôle et le dépassement de soi. Dans ce film, les personnages ont tous des combats contre eux-mêmes à livrer. Sophie doit accepter son apparence et passer outre cela, Hauru doit se battre contre son démon intérieur qui le ronge, l’épouvantail doit lui aussi lutter contre un sortilège ; même la sorcière des Landes est mise au défi… enfin comme dans beaucoup de ses films, Miyazaki aborde encore une fois la transformation pour faire passer un message.

Ce qui est surprenant dans celui-ci c’est qu’on ne s’attend pas du tout à cela. Oui, on pense que Sophie va se mettre à courir après la sorcière des Landes pour retrouver son apparence mais au final elle devient femme de ménage et s’occupe des autres !

Sophie nous montre ainsi une belle leçon de courage puisque malgré ses 90 ans elle s’active. Elle devient la femme de ménage dans le château ambulant. Elle saura aussi écouter et donner la force aux autres personnages d’avancer et de se battre.

Ce film de Miyazaki est peut être moins « engagé » que les autres mais il nous fait malgré tout réfléchir sur les sentiments profonds des humains : l’amour, la vie, le courage et la force d’avancer.

Les graphismes sont comme toujours magnifiques. Avec des paysages réels et imaginaires tout aussi extraordinaires et colorés les uns que les autres. Des personnages, des décors dont le chateau ambulant qui est un méli-mélo splendide et rempli de détails.

Le château ambulant est donc un film surprenant à multiples facettes qui redonne le courage d’avancer malgré les épreuves. Tout cela orchestré par la poésie, l’humour et l’imaginaire fantastique du maître Hayao Miyzaki qui vient de recevoir (on comprend pourquoi) un oscar d’honneur pour l’ensemble de son œuvre lors de la 6ème édition des Governors Awards.

A voir et à savourer donc !

Nobuo Uematsu

Samedi soir avait lieu au Trianon à Paris le concert de Nobuo Uematsu. Le tout s'est déroulé dans une super ambiance avec beaucoup de morceaux des jeux final fantasy. Nobuo était accompagné par les eartbounds papas. De magnifiques solos de guitare étaient donc aussi au rendez vous.
Très bon concert. On est tous repartis la tête plein de souvenirs. Nobuo nous donne rendez-vous le 11 avril 2015 pour le Press Start symphony of games à Paris.

My Boss My Hero

Série Japonaise de 10 épisodes diffusée en 2006

Vous pourrez y retrouver :

Nagase Tomoya                                                                           Yui Aragaki

 

Sakaki Makio, 27 ans, est un chef yakuza mais aussi le fils du grand chef des yakuzas.

Son surnom : Tornado. Il aime l'alcool, les cigarettes, les femmes mais surtout le pudding.

Son père décide que celui ci reprenne ses études, car ce jeune homme ne sait ni compter ni même écrire son prénom en Kanji.

Si Sakaki Makio n'arrive pas à être diplômé, ça sera son petit frère "Mikio Sakaki", qui deviendra le chef des Yakuzas.

Makio repart vers le lycée où il doit se faire passer pour un banal lycéen de 17 sans se faire découvrir... Tout un défi.

 Critique :

Les Dramas Japonais ont cette particularité de bien souvent se passer dans le milieu scolaire.

Toutefois, celui ci se démarque par son histoire originale mais aussi décalée.

J'apprécie en règle générale les dramas qui se déroulent dans les lycées, car on y apprend leur code de vie totalement différent du nôtre, leurs manières, leurs codes vestimentaires, leurs coutumes, etc.

Donc, un grand caïd benêt se retrouve au sein d'un lycée, avec ses règles, ses uniformes, sans oublier ses pressions. Un bien beau mélange pour faire une belle soupe.

L'acteur principal, Nagase Tomoya, est tout simplement excellent et colle parfaitement à ce rôle de type violent et pourtant très sensible. Il arrive à nous faire ressentir plein de sentiments divers, ce qui me fait dire que cet acteur est bon.

  

My Boss My Hero a été pour moi un excellent moment. Il faut dire que l'acteur principal est tellement niais qu'il en est attachant.... On s'aperçoit assez rapidement que derrière son aspect dur et bêta, un énorme cœur est là, que la compassion et l'amour ne sont jamais bien loin.

Ce drama est amusant mais avec également un côté plus sombre des Yakuzas. Leurs règles, leurs règlements de comptes font de ce drama un incontournable.

Donc allez zou, vite, le lien pour le voir : My Boss My Hero

Bon visionnage !

Marumo no Okite

Marumo no Okite est un drama de onze épisodes, diffusé du 24 avril au 3 juillet 2011. Le premier épisode en a été prolongé de 20 minutes. Il met en vedette Sadao Abe, et les enfants-acteurs Mana Ashida et Fuku Suzuki qui interprètent la chanson de l'ending, sans oublier la Magnifique Manami Higa.

 

Takagi Mamoru est un employé qui vit modestement dans un petit appartement.

Un jour, il apprend le décès de son meilleur ami, Sasakura Junichiro, parti en laissant deux enfants derrière lui, des jumeaux de 6ans : Kaoru, une petite fille très mature et Tomoki, un petit garçon qui a peur de tout.

Un oncle et une tante de la famille Sasakura décident de prendre en charge séparément les enfants, pourtant habitués à vivre ensemble, ce n'est pas du goût des jumeaux.

Après une fugue de Tomoki, Takagi décide de prendre les enfants sous son aile, et adopte par la même occasion un petit chien rencontré par le petit garçon lors de sa fuite...

Mon Avis :

Personnellement, je pense que ce drama est a voir.

Drôle, attachant, poignant, émouvant... On ressent durant ce celui ci diverses émotions qui ne peuvent nous laisser insensible.

L'histoire de cet homme seul, célibataire endurci ne peut que nous émouvoir. On s'attache très rapidement à lui, mais aussi à ces deux enfants qui refusent d'être séparés.

Mention spéciale pour Kaoru et Tomoki qui nous montrent dans ce drama les liens indéfectibles entre frère et sœur, les peurs et les joies de ces enfants "privés" de leurs parents et qui s'attachent d'un Amour réel à leur nouveau "Papa".

Le jeu des deux acteurs principaux est aussi excellent, Takagi dans son rôle de père adoptif est juste énorme, certes, pas facile pour ce célibataire, mais on sent réellement des liens qui se nouent autour de cette famille recomposée.

Et je n'oublie pas Aya qui, par son charme et sa douceur, va prendre une place dans le cœur des enfants, et peut être dans celui de Takagi, qui sait !

Conclusion : Un bon petit drama qui vous faire ressentir pleins d'émotions. Je vous le conseille vivement.

La chanson thème du Drama :

et si l'envie vous prend de le regarder, c'est ici ;)

Marumo-No-Okite

Le Voyage de Chihiro

Le Voyage de Chihiro est un film d'animation japonais écrit et réalisé par Hayao Miyazaki et produit par le studio Ghibli sorti en 2001.

Chihiro, dix ans s'apprête à emménager avec ses parents dans une nouvelle maison.

Sur la route, la famille se perds et se retrouve face à un immense bâtiment rouge. Un long tunnel se trouve face à eux. Ils découvrent de l'autre côté du tunnel une "ville fantôme", mais découvrent à leur grande surprise un restaurant avec nombreux plats et ne tardent pas à se jeter dessus. Mais ceux ci se retrouvent transformés peu à peu en cochons.

Chihiro prends peur et s'enfuit. Elle rencontre Haku qui lui explique comment se sortir de cette situation et comment retrouver ses parents. L'histoire peut commencer.

Tout d'abord, on reconnaît très bien la patte de Hayao Miyazaki, avec ses décors somptueux, une animation à couper le souffle ainsi qu'une bande son magnifique bref, un vrai bonbon sucré.

 On y trouve également des allusions aux Monde des esprits de l'eau, des forêts et des mythes japonais. Sans oublier un message écologique : l'empreinte que laisse l'Humain sur cette Terre.

 

Je trouve cette histoire somme toute est assez déroutante. En effet, le film est basé sur énormément de mythes Japonais et pour nous Européens, pas toujours facile à distinguer du premier coup. Toutefois, si l'on cherche un peu à approfondir, on s'aperçoit que Maître Miyasaki nous submerge d'émotions et nous donne à réfléchir sur nos actions quotidiennes de la Vie et sur les traditions Japonaises.

La petite Chihiro, si fragile, nous donne une leçon de Vie. On s'attache énormément à cette jeune fille car celle ci est très tenace, très Humble.... Merveilleuse.

Personnellement, j'ai réellement senti qu''Hayao Miyazaki dans ce film d'animation, avait une réelle envie de s'extraire de ce monde qui sali notre Planète. En effet, dès le début la réalité est présente, et puis, tout bascule dans un monde Imaginaire ou l'humain n'a plus sa place. Un Monde Purifié en quelque sorte.

Enfin un film à visionner avec des yeux d'enfants, sans oublier d'essayer de comprendre le message de M. Hayao Miyazaki.

D'ailleurs Respect Monsieur !

Vos films et votre philosophie de vie sont très enviable !

Un merveilleux moments. Deux heures à passer en compagnie de Chihiro, Haku et Yubaba.......

Blue Spring Ride le film live

Le Manga, animé Blue Spring Ride (Ao Haru Ride) sortira en film live dans les salles japonaise le 13 Décembre 2014.

Le manga compte pour le moment 11 volumes au Japon et est toujours en cours. En France il est édité par les éditions Kana, le tome 7 vient de sortir.

L'animé vient de finir il était diffusé du 07/07/2014 au 23/09/2014. Il compte 12 épisodes et un oav.
Il est licencié en France et est édité par ADN.

L'histoire par de  Futaba Yoshida une jeune fille qui à son entrée au lycée à décider de changer de personnalité afin de se faire des amies.
Durant sa première année elle retrouvera Tanaka Kô tout deux amoureux au collège mais n'ayant pas réussit à se l'avouer. Tanaka ayant disparu le jour de leur premier rendez vous...
Mais Tanaka a lui aussi changé depuis le collège. Il se fait appeler Mabuchi Kô et est devenu froid et distant.
Mais Futaba ne désespère pas fera tout pour retrouvé le Kô de son enfance et sa relation d'avant...

Blind

BLIND est un thriller coréen de 2011 du réalisateur Ahn Sang Hoon. Il dure 1h50.

Min Su Ah est une jeune étudiante à l'école de police. Un soir elle vient récupérer son petit frère qui est retourné danser alors qu'il devait arrêter. Mais un accident survient coutant la vie à ce dernier. Min Su Ah y perd la vue.

Quelques temps plus tard, Min Su Ah monte dans une voiture croyant que celle ci est un taxi. Elle est alors le témoin d'un accident. Lors de sa déposition au commissariat elle est reçue par l'inspecteur Cho qui reste septique sur le fait qu'une aveugle puisse être le témoin de quoi que soit.

Ce dernier change vite d'avis au fur et à mesure que l'enquête avance. Mais tout va basculer lorsque qu'un jeune homme, Kwon Ki Seob, se dit lui aussi témoin de cet incident !

Blind un film fort en émotion, en intensité et en action. On est de suite dans le vif du sujet. Pas de temps mort !

Les acteurs sont tous incroyables. On vit l'action en même temps qu'eux et par certain moment on a envie de crier "attention" "noooon noooon". Une scène en particulier donne envie de hurler tellement l'intensité est forte !

Le scénario est  très bien écrit. Jusqu'au bout, on a envie de savoir comment l'action va se terminer.

Vraiment un film incroyable qui nous emporte de la première jusqu'à la dernière seconde.

A voir sans hésitation !

Princesse Mononoké

Princesse Mononoké (Princesse des esprits vengeurs) est un film d'Animation Japonais du Grand Maître Hayao Miyazaki, sorti le 12 juillet 1997 par le Studio Ghibli. Durée 134 mn.

 

Princesse Mononoké est une superbe histoire que je vais vous conter.

Le jeune et valeureux Ashitaka, futur chef du village va devoir combattre Tatari Gami, un dieu que la souffrance et la haine ont rendu maléfique.

Durant la bataille les opposant, Ashitaka est blessé. Cette blessure n'est pas comme les autres, puisque celui a hérité de la malédiction. Celle-ci se nourrit de la haine et conduit à une mort lente et certaine. Il va donc partir découvrir le monde à la recherche d'une explication et d'un remède à son mal. Durant son périple, il va faire la rencontre de divers personnages, dont San surnommée la Princesse Mononoké.

Princesse Mononoké est un pur Chef d'Oeuvre..... Maître Miyazaki nous inonde d'images superbes, une animation excellente, une Bande Son qui colle parfaitement à l'ambiance de ce film.

Dans Princesse Mononoké, peut être encore plus que les autres, Miyazaki dresse un portrait très noir et violent de l'être Humain..... Celui ci prêt à détruire Faune et Flore pour imposer sa loi et conquérir de nouveaux territoires, peu importe la manière et les conséquences

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On ne sort pas indemne après avoir visionné Princesse Mononoké. Certes, le tableau qu'il nous dresse est noirci, mais pas tant que ça....... L'homme nous montre ici son incompétence à une cohabitation harmonieuse entre les deux mondes que sont l'Homme et la Nature

Pour conclure : Un film d'Animation d'une qualité Exceptionnelle, une superbe animation, une histoire simple, mais dont il est impossible d'y sortir avant le final..... Bref, du Très grand Miyazaki.

100 jours avec M. Arrogant

100 Jours avec M. Arrogant est un film Sud-Coréen réalisé par Shin Dong-yeop. 
Il est sorti en 2004 avec comme acteurs Ha Ji-won et Kim Jae-won.

Ha-young, jeune lycéenne insouciante, cause un accident de voiture. Comme elle ne peut pas payer les réparations, le propriétaire lui demande de devenir son esclave pour une durée de cent jours. C'est ainsi qu'est née une histoire d'amour.

Mon avis :

Une sympathique comédie romantique avec comme base de départ, une idée pour le moins originale. En effet, celle d'une fille qui va devoir devenir l'esclave d'un jeune homme pendant 100 jours car elle n'a pas l'argent pour rembourser les dégâts qu'elle a causé sur sa voiture.

100 jours à être l'esclave de ce jeune homme, comment dire, assez imbu de sa petite personne, ça promet !

De nombreux petits passages rigolos agrémentent cette histoire. C'est frais et pétillant. Les personnages sont assez attachants. Ce qui est un bon point pour ce film.

Certes, dès le départ, nous savons pratiquement dans quelle direction nous allons. Mais on se laisse tout de même porter par l'histoire somme toute sympathique. Puis elle contient aussi quelques petits rebondissements...

Il est vrai que le départ est vif et rapide. Puis un ralentissement se fait sentir en deuxième partie de film. Personnellement, cela ne m'a pas énormément dérangé. Celle ci se concentre plus sur les deux personnages principaux, sur leurs sentiments par exemple.

J'ai bien apprécié le côté parfois sur-joué de l'actrice : ses mimiques, ses délires. Ils augmentent un peu plus la dose comique.

Pour les personnes n'ayant pas encore eu le temps de le visionner, je vous laisse le soin de le faire pour vous forger votre propre opinion. Pour ma part, j'ai passer un agréable moment.